Smelltu á fána lands til að þýða vefsíðu

enafsqarhyazeubebgcazh-CNzh-TWhrcsdanlettlfifrglkadeelhtiwhihuisidgaitjakolvltmkmsmtnofaplptrorusrskslesswsvthtrukurvicyyi

lydian krómatískt hugtak útskýrt

  • Um Andy

    TÓNLIST: Tónskáld, útsetjari, Upptökumaður, Flytjandi, Kennari, Leikstjóri
    LEIÐBEININGAR: Píanó, hljómborð, Heimstónlist (blástur ~ strengur ~ slagverk), trommur, rafbassi
    FRAMLEIÐSLA: Vinnustofa eigandi, hljóð hönnun, margmiðlunarefni skapari, hljóðfæraleikari
    TÓNLISTAKENNARI: Löggiltur kennari George Russell „Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization“

    STÍLUR & GENRES: Jazz, Heimstónlist (Afríku, Asíu, Miðausturlönd, Native American, Latin og Afro-Kúbu, South American), Heildræn tónlistarheilun, Fusion, Funk, Hip-Hop, Electronica, Blues og Boogie, New Age, Gospel, Fullorðinn samtímamaður, Sjónvarps / útvarpsþemu, Vefur og stafrænir miðlar, Fyrirtæki.

    Andy Wasserman LinkTree Link Banner

    andywassermanPíanóleikari og innfæddur New Yorker Andy Wasserman sækir í ótrúlega fjölbreytta reynslu í tónlistarbransanum. Upprunalega hans tónverk, útsetningar og hljóðfæraleikur á mörgum upptökum og hljóðrásir fyrir sjónvarps-, útvarps- og kvikmyndagerð hafa birst í NBC, CBS og ABC netkerfunum, auk kapalsjónvarpsstöðva sem innihalda A & E, The Lifetime Network, The History Channel, Travel Channel, TBS, Nickelodeon, The Turner Network, QVC og The Learning Channel. Alþjóðlega hafa verk hans heyrst í sjónvarpi, kvikmyndum og útvarpi framleitt víða um heim í löndum þar á meðal Japan, Argentínu, Kanada, Hong Kong, Ítalíu, Finnlandi, Hollandi, Noregi, Írlandi, Ástralíu, Brasilíu, Ástralíu, Belgíu, Tékklandi. Lýðveldi, Mexíkó, Suður-Afríku, Spáni, Bretlandi og Frakklandi.

    Framleiðslustúdíó Wasserman og útgáfufyrirtæki Indie TransMedia hljóð og tónlist er aðal farartæki hans fyrir framleiðsluverkefni, allt frá einkunnum og stafrænni klippingu og húsbóndi til þróunar margmiðlunarefnis. Viðskiptavinir síðan 1987 hafa meðal annars verið AT&T, IBM, Panasonic, Mastercard, Sanofi-Winthrop Pharmaceuticals, Atlantic Mutual Insurance, Prentice-Hall, The Mayo Clinic, Castrol Motor Oil, breytt mynd, Time-Life Music, Digital Cable Radio, New York Communications og Prime Productions. Hann var meðhöfundur heimstónlistarinnar Beat of the Blue Planet gagnvirkur geisladiskur, tímamóta diskur frá 1995 sem framleiddur var fyrir tónlistarhugbúnaðarfyrirtækið Opcode Interactive. Að auki hefur Andy verið mjög virkur með störf á sviði Heildræn tónlistarheilun (lækningaaðferðir tónlistar) á almennum og opinberum stöðum síðan 1974.


    Smelltu á TRACK-hnappinn til að fá núverandi og væntanlega tónleikauppfærslur í beinni útsendingu fyrir Andy Wasserman tónlistarviðburði í Bands-In-Town


    AWsunglassesLRGweb

     

    Andy Wasserman hefur átt fjölda geisladiska og stafrænna platna sinna skráð tónsmíðar, útsetningar og gjörningar gefin út á síðustu 20 árum á mismunandi merkimiðum. Meðal titla eru KINDRED ANDAR, UNIVERSAL BEAT, BEAD SONGS, HOUSE OF THE HEART, ANDY WASSERMAN SPELS THE BLUES Volumes One and Two, TONAL GRAVITY KVÆÐI Volume One, CONCORD, THE SEVEN VERTICAL SCALES, LUMINOSITY, WALK IN BALANCE, SONIC CONS, BARNAHÚS, BLÓM, FYRIRVÖRN, INNI LAG, POLESTAR og ÁST-STREAM.

    Auk þess hans einstakt og vandað þema einsöngspíanóverk hefur verið framleiddur á geisladiskum sjónvarps- / kvikmyndatónlistarbókasafna sem dreift er um allan heim bæði af Pyramid Music Library (SOLO PIANO, 1. bindi) og TWI Norður-Ameríku bókasafninu (SOLO PIANO, Vol. 2) með leyfi til Premier Radio Network.

    Wasserman útgáfufyrirtæki Andrew Roy Music hefur lista yfir 35 upprunalegu tónverk sín sem hafa verið tekin upp og gefin út til dreifingar um allan heim. BMI heldur úti skrá yfir 73 útgefin verk með Wasserman sem lagahöfund og tónskáld. Andy kom inn á niðurhal og streymismarkaðinn fyrir stafræna upptöku í júní 2007. Leyfisfyrirkomulag hans 2020 í gegnum TuneCore og Repost selur og spilar tónlist sína í gegnum Google Play, YouTube Music, Spotify, Apple Music, Alibaba, Amazon Music, AMI Entertainment, Anghami, Boomplay, Deezer, Facebook, Instagram, iHeartRadio, Claro Música, KKBox, MelonPlus, Napster, NetEase, Pandora Plus, Resso, Saavn, Shazam, Sound Exchange, Tencent, Tidal, TikTok, Twitch, VK, Yandex, MediaNet, Simfy Africa, VerveLife, Gracenote, 7digital, Spinlet, Neurotic Media, Target Music, Claromusica, Zvooq, 8Tracks, Q.sic, Kuack, PlayNetwork, Touchtunes, Music Island, Joox, TimMusic, SoundTrack Your Brand, Zed + og Gaana.


    Smelltu hér til að hafa samband við Andy Wasserman


    AWstoneMandalaWEBWasserman byrjaði að koma fram 11 ára gamall sem orgelleikari Hammond B3 fyrir trúarathafnir, skátaflokkur í New York City göngusveit snara trommuleikari, trommuleikari í rokksveit Middle School og slagverksleikari hljómsveitar í framhaldsskóla. Hann hefur fyrst og fremst komið fram sem píanóleikari á tónleikum og klúbbum síðan 1971. Upprunalega "Heimsmúsíkupplifun„Fjölmenningarleg framleiðsla hefur verið kynnt sem tónleikahald og kennslustofur í þúsundum hátíðir, skólar, framhaldsskólar og háskólar, söfn og ýmsar opinberar og einkareknar stofnanir síðan 1979. Stjórnendafulltrúi hans hefur meðal annars innihaldið umboðsskrifstofur ungra áhorfenda, tónlistarhátíðar, áhorfenda á sjúkrahúsum, stökkstart, BOCES og Morris Arts.

    Hann hefur kennt meistaranámskeið sem gestalistamaður við Berklee College of Music, North Texas State University, Delmar College - Corpus Cristi, TX, New England Conservatory of Music, University of Georgia, Jersey City State College og við Percussive Arts Society. Alþjóðlegar árlegar ráðstefnur í Nashville (1996) og Los Angeles (1997). Hann er einn af örfáum tónlistarkennurum sem eru vottaðir beint af NEA Jazz Master og MacArthur Fellow George Russell til að kenna The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization - listin og vísindin í Tonal Gravity. Meginmarkmið Wasserman er að viðhalda heilleika, áreiðanleika og hreinleika í ævistarfi George Russell með því að helga flutning ómetanlegrar nýjungar þess sérstaklega þar sem Russell og eiginkona hans Alice Norbury Russell ætluðu að deila því - þar með virða og heiðra minnisvarða arfleifð hans fyrir komandi kynslóðir. .

    Wasserman hefur eytt áratugum í samstarfi við margt annað dansarar og dansflokkar, sem tónskáld og undirleikari. Hann var tónlistarstjóri og / eða kenndi námskeiðið af bókinni / geisladisknum sínum „Music For Dancers“ á danshátíðum víða um Bandaríkin eins og The Rhythm Explosion (Boseman, Montana), New York borginni „Tap City“ og St. Pikkaðu á Festival.


     Smelltu á JAMBASE merkið til að fara á síðu Andy's Jambase hljómsveitarstjóra og tónleikaviðburði

    JamBaseFullLogoForLinkWEB


    Smellur HÉR að heimsækja ALLA UM JAZZ vefsíðuna: læra meira um menntun og faglegan bakgrunn Andy


    ÝTTU HÉR að hafa samband við Andy í gegnum síma eða með því að senda tölvupóst frá þessari vefsíðu.

    SUBSCRIBEtil opinberu myndbandarásar Andy Wasserman á Youtube.

    Uppfærðar fréttir: nýlegt ítarlegt viðtal við Andy Wasserman um ævistarf hans í tónlist birtist í JAZZ MONTHLY Magazine. Skoðaðu viðtalið og tengil á heimasíðu Jazz Monthly á þessari slóð: JAZZMONTHLY.COMeða farðu beint í alla greinina á þessari síðu: JAZZMONTHLY.COM/ANDY-WASSERMAN

    DESEMBER, 2020 - UPPFÆRT FRÉTTIR TÓNLEIKAR Í BEINNI STREAM: Andy Wasserman byrjaði vikulega á beinni streymtónleikum alla sunnudaga klukkan 7:00 að austan tíma þann 28. júní 2020. Smelltu Þessi tengilltil að skoða núverandi og fyrri tónleika. Smelltu Þessi tengill að lesa greinina um 25. áfanga tónleikanna í beinni útsendingu frá Andy í röð með ítarlegum upplýsingum um útsendingar hans „Hlustunarupplifun“. Kynntu þér meira um 159 nýju tónverkin sem búin voru til á þessu tímabili VIÐ ÞETTA LINK.

    JANÚAR, 2021 UPDATE: Smelltu Þessi tengill að lesa umfjöllun í Jazz Record New York City um POLESTARlive stream tónleikar.

    vinsamlegast RAKKIÐ við nýjustu dagsetningar dagatala fyrir Live Stream tónleika á BANDS-BOWS-BOWN dagskrá tónleikaviðburða:

    Andy Wasserman Live Stream tónleikar

    19. SEPTEMBER 2020 - UPPFÆRT FRÉTTIR: Nýjustu plötuútgáfur Andy Wasserman af frumsömdri tónlist fyrir einleikspíanó eru nú fáanlegar á HLJÓMSVEIT.

    Smelltu á Follow hnappinn til að taka þátt í samfélagi hlustenda Andy á Bandcamp:

    Skoðaðu þessar helstu tónlistarsíður til að hlusta á streymtónlist Andy Wasserman:

    SPOTIFY

    APPLE TÓNLIST OG iTUNES

    SOUNDCLOUD PRO

    AMAZON DIGITAL TÓNLIST

    YOUTUBE TÓNLIST

    MENNTUN FRAMKVÆMD BAKGRUNN

    KENNSLA BAKGRUNNAR SAMANTEKT



     Janúar 2021 Google leitarniðurstöður fyrir Andy Wasserman (fyrsta blaðsíða):

    Andy Wasserman leitarniðurstöður Google janúar 2021


    MARS 2021 UPPFÆRING: Tvær nýjustu plötur Andy - BLÓM og SJÖ lóðréttu vogin - voru báðir tilnefndir fyrir Besta einleikarapíanóplata ársins (2020) í Djassflokkur by SoloPiano.com. Hér er Spotify lagalisti með öllum lögum af báðum plötunum:


    Áletrun til Andy Wasserman eftir „Beyond Category“ Duke Ellington ævisögufræðing John Edward Hassefrægur sýningarstjóri Emeritus hjá Smithsonian, tíður þátttakandi Wall Street Journal, framleiðandi tilnefndur af Grammy og stofnandi Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra:

    BeyondCategoryInscriptionSMweb

    skipting 2

  • Lydian Chromatic hugmynd George Russell

    Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization (LCCOTO) hljómar æðsta á skjálftamiðju hinnar stórkostlegu ævistarfs George Russell. Þessi nýstárlega hljómsveitarstjóri, áhrifamikill tónskáld, goðsagnakennari og heimspekilega djúpur tónlistarmeistari, varði 50 ára óþreytandi, markvissri þróun í að móta og dreifa rausnarlega fræðilegu fræðikerfi sínu. Einstök heimsþekkt kenning Maestro Russell leiðir í ljós markmið og lýsir upp sýn á innbyrðis og takmarkalausri innsýn í það sem tónlist er að segja okkur um eigin meðfædda eðli og gagnkvæm arkitektúr.

    SMELLTU Á ÞETTA TENKI TIL AÐ SENDA SKILaboð og hafa samband ANDY WASSERMAN

    "Hugmyndin„stofnar opinn, pönstílískan grunn sem stig tónþyngdar starfa sem helsta, órjúfanlegur hreyfingarkraftur innan tónlistar.

    Ítarlegar upplýsingar um George Russell er að finna HÉR á persónulegri vefsíðu sinni, sem og LydianChromaticConcept.comheimilað netheimili Hugmyndin. Hægt er að panta bókina með harðri kápu, fjórðu útgáfuna (gefin út 2001) beint frá Útgáfa hugmynda í gegnum Amazon.com

    Andy Wasserman hefur stöðugt verið virkur sem kennari „The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization“ síðan 1982 þegar hann var tilnefndur af George Russell sem löggiltur leiðbeinandi og heimilaði honum að kenna „Concept“ Russells í heild sinni. Hann var ritstjóri aðstoðarmanns Maestro Russell frá 1980 og þar til andlát Russell árið 2009. Upplýsingar um einkakennslu Andy Wasserman er að finna HÉR. Hann býður upp á sérsniðna einkatíma á netinu fyrir nemendur um allan heim í gegnum myndspjall, síma og tölvupóst. Hægt er að skoða vefsíðu sem er tileinkuð sérsniðnum námskeiðum í fjarnámi tónlistar frá Andy AT ÞESSI TENKI.

    Aðalmarkmið Wasserman er að viðhalda heilleika, áreiðanleika og hreinleika í verkum George Russell með því að helga afdráttarlaust ómetanlegt nýsköpun þess eins og Russell og kona hans Alice Norbury Russell ætluðu því að vera deilt - þar með virðingu og heiður af minnisstæðri arfleifð sinni fyrir komandi kynslóðir. .

    Hérna er meðmælabréf skrifað af herra Russell um Andy Wasserman og störf hans við Lydian Chromatic Concept

    GR tilmæliLetter4AW

    Bakgrunnssaga

    Wasserman heyrði fyrst tónsmíðar og fyrirkomulag Russells á Decca Records LP frá 1959 "New York, NY„Sem innfæddur New Yorker sem ólst upp á Manhattan fann Andy sterka tengingu við skilaboðin, tónlistina, hljóðin og tilfinningarnar í þessu snilldarverki.

    Ein umfangsmesta og viðkvæmasta gagnrýni sem gefin hefur verið út um tónlist George Russell með aðal áherslu á „New York, NY"upptakan er eftir Steven Cerra. Þú getur lesið þessa fræðandi, vel skrifaða grein á Þessi tengillFjölmenningar- Blogg um djasssnið þar sem það var sent 27. apríl 2013, eða textinn eingöngu á þessari síðu HÉR.

    Andy tók þá ákvörðun að flytja til Boston árið 1978 til að skrá sig í New England Conservatory of Music (NEC) með endanlegu markmiði að læra undir leiðsögn George Russell, löngum deildarmeðferðar deildarstjóra Jazzfræða.

    Hann flutti frumlegt einleik á píanóleik með tónsmíðum Billy Strayhorn í eigin persónu fyrir Maestro Russell sem inntökupróf sitt í Boston og var samþykktur sem stúdent í fullu starfi í Jazz tónsmíðadeildinni vegna skriflegs mats áritunar Russells, sem lýsti yfir „umsækjanda samþykkt : góð sátt og hljómsveit. “

    Meðan hann sótti NEC starfaði Wasserman sem staðgengill leiðbeinanda fyrir námskeið herra Russell í Lydian Chromatic Concept hvenær sem „Living Time Orchestra“ Russell var í alþjóðlegum tónleikaferðum og sinnti margvíslegum útgáfustörfum sem ritstjórnarmaður fyrir fjórðu og síðustu útgáfa af "Hugtakinu."

    Hann hlaut Bachelor of Music í Jazz Composition sem ættingi Hr. Russell árið 1982 ásamt vottun beint frá George Russell til að kenna „The Concept“ einslega og í málstofum. Hann hefur haft þann heiður að aðstoða George og Alice Russell við að varðveita og fjölga þessu afar þýðingarmiklu verki síðan.

    Andy Wasserman er einn örfárra manna sem valdir eru, vottaðir og viðurkenndir af George Russell til að tákna verk sín nákvæmlega eins og hann ætlaði að kenna og deila eingöngu með því að nota fjórðu og síðustu útgáfubókina. Wasserman vann að þessu meistaraverki - 20 ár í smíðum - sem ritstjóri og hafði þann heiður að skrifa formála.

    Smellur HÉR að skoða veggspjald frá málstofu sem Andy gaf í The Jazz School (nú þekktur sem The California Jazz Conservatory) í Berkeley, Kaliforníu.

    George Russell var leiðbeinandi Andy í ekki aðeins Lydian Chromatic Concept, heldur einnig í listum og vísindum hljóðfærasamsetningar. Lestu meira um það HÉR.


    TRIBUTE TIL A VERTICAL MAN

    George Russell stóð hátt og einbeittur sem lóðréttur maðursem þýddi að hann viðurkenndi, hlustaði á og veitti óskiptri athygli sinni að öflugum umbreytandi segulstöð inni. Það er þetta djúpt merkingarlegt innra ferli - hans kjarni -sem leiðbeindi honum á hverjum degi. Mjög mikil heilindi, fágun og ágæti ríktu í lífi hans. Fegurð, sannleikur og gæska höfðu fordæmi umfram allt annað.

    Áhrifamikill og ósvikinn nýjunga í þróun nútíma djasss, George Russell (23. júní 1923 - 27. júlí 2009) var eitt mesta tónskáld þess og mikilvægasti kenningarmaður þess. Hans Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization, sem fyrst var gefin út árið 1953, er lögð áhersla á að vera mikill brautryðjandi í formgerðartónlist, eins og brautryðjandi var Miles Davis og John Coltrane.

    Flest mikilvægustu þróun Jazz-tónlistar síðan á fimmta áratug síðustu aldar - frá spuna til muna til rafeindatækni, afrískrar margbreytileika í frjálsu formi, friðþægni til djassrokks - var flutt á annað stig með brautryðjendastarfi Russell. Russell Lifandi tímar hljómsveit hefur komið fram um allan heim, þar á meðal Barbican Center og Elizabeth Hall í London, Festival d'Automne og Cîté de la Musique í París og Tokyo Music Joy. Ferill hans sem leiðtogi inniheldur helstu útgáfur útgáfu á LP og geisladiski af meira en 30 upptökum,að vinna með tónlistarmönnum eins og Bill Evans, John Coltrane, Dizzy Gillespie, Max Roach og Jan Garbarek.

    Meðal verðlauna Russells eru eftirfarandi:

    • styrkur MacArthur-styrktarfélagsins „snillingur“
    • American Endowment of the Arts (NEA) American Jazz Master Award
    • tvö Guggenheim styrktarfélag í tónlistarsamsetningu
    • sex styrkir NEA
    • þrjár Grammy tilnefningar
    • bandarísku tónlistarverðlaunin
    • bresku djassverðlaunin
    • Kennedy Center Living Jazz Legend Award
    • verðlaun sænska djasssambandsins fyrir lífstíð
    • kosningar í Konunglega sænsku tónlistarakademíuna

    Tónlistarháskólinn í Nýja-Englandi veitti George Russell heiðursdoktor í tónlist árið 2005 eftir að Russell lét af störfum við deildina, en hann kenndi í 35 ár í djassdeild (1969 - 2004). Lærðu meira um verk NEA Jazzmeistara Russell í New England Conservatory HÉR.

    Umboðsmenn tónlistar compostion Russell eru Breska ráðið, Sænska útvarpsráðið, Glasgow International Festival, Barbican Center og Massachusetts Council of Arts.

    Hann kenndi um allan heim og var gestaleiðari fyrir finnska, norska, danska, sænska, þýska og ítalska útvarp. Russell hefur verið fjallað um heimildarmyndir frá National Public Radio (NPR), NHK Japan, sænsku útvarpsstöðvunum og BBC.


    UPPFÆRING OKTÓBER 2020: NÝ BIOGRAPHY OF GEORGE RUSSELL BIRTT ​​ÞESSI MÁNUÐ

    "Stratusphunk: Líf og verk George Russell" - eftir Dr. Duncan Heining, er nú í útgáfu og til sölu í gegnum Amazon um allan heim AT ÞESSI TENKI. Það er fáanlegt í bæði Kindle og Paperback útgáfum. Þessi endurskoðaða, stækkaða og uppfærða heimildarævisaga var upphaflega gefin út sem „George Russell: Sagan af bandarísku tónskáldi,"gefin út í desember 2009 af Scarecrow Press sem hluti af African American menningarkenningu og arfleifðaröð þeirra. Sú útgáfa var verðlaunuð Sigurvegari / úrslitahafi fyrir ARSC verðlaunin 2010 fyrir ágæti: Bestu sögulegu rannsóknir í upptökum jazz flokkur. Nýja bókin inniheldur mun ítarlegri upplýsingar sem helgaðar eru Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization en bókin frá 2009. Ef þú vilt vita allt um líf og verk Maestro Russell skaltu fá þessa nýju bók! Mjög mælt með!


    Tónlistardeildin Þingbókasafnið skipaði ritgerð til að vera með í dagskrárlýsingunum til heiðurs George Russell í maí 1999 Lifandi tímar hljómsveit tónleika í sögulega Coolidge Auditorium bókasafnsins í Washington DC. SMELLIÐU Þennan hlekk til að lesa uppsögnina í PDF formi.


    Listin og vísindin í þyngdaraflinu

    George Russell LYDIAN KRÓMATIC HUGTAK TÓNLAGSKIPULAGS - Listin og vísindin um tónþyngd er ein mikilvægasta tónlistarkenning allra tíma.

    bókakápaAlgengar spurningar

    1. Hvað er Lydian Chromatic hugtakið Tonal samtökin? Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization er kenning um tónlist og ævistarf George Russell. Það hefur verið til í stöðugri þróun síðan snemma á fimmta áratugnum. Síðast kom út fjórða útgáfan (1950) sem ber titilinn „Volume One: The Art and Science of Tonal Gravity.“ Þetta nýja rit kynnir verkið á mjög yfirgripsmikinn og skipulagðan hátt og fer fullkomlega fram úr öllum fyrri útgáfum. Flestir sem þekkja þessa þekkingu kalla það einfaldlega „Hugtakið“.

    2. Hvert er markmið Lydian Chromatic Concept? Meginmarkmið Hugmyndarinnar er að átta sig á hegðun allrar tónlistarstarfsemi (þ.e. - lag, sátt, hrynjandi og form) út frá hlutlægasta sjónarhorni mögulegu. Það leitast við að skjalfesta athuganir í „erfðakóða“ tónlistar með því að kortleggja ramma laga sem starfa sem leiðbeiningar um samsetningu, spuna og greiningu. Tilgangur þess er að útvega vegakort af tónlistarheiminum sem segir þér hvar allir vegir eru, en segir þér ekki hvaða vegi þú átt að fara.

    3. Hver er aðalmunurinn á Lydian Chromatic Concept og öllum öðrum kenningum um tónlist? Ólíkt hverri annarri tónlistarkenningu, er hugmynd Hr. Russell um að þyngdaraflið sé drifkrafturinn í tónlistinni. Með því að leita að því hvaða tónlist SJÁLF er að segja okkur frá eigin frumbyggingu, veitir Hugtakið nauðsynlegar leiðir til að hugsa sér að þyngdarsvið tóna sé til sem sjálfskipuð einingarröð. Hugtakið afsannar ekki uppgötvanir og framlag annarra tónlistarkenninga heldur skýrir frekar hvar sannindi þeirra hvíla í samhengi við tónþyngdarafl.

    4. Hvað er Tonal Gravity? Tonal þyngdarafl er hjarta Lydian Chromatic Concept. Einfaldlega sagt, grunnbyggingin í þyngdaraflinu í tónum er bilið á hinum fullkomna fimmta. Sérhver tónn í jöfnum stillingum vestrænnar tónlistar tengist hverjum öðrum tón með því að vera annaðhvort nálægt - eða fjarlægur frá þyngdarmiðjunni, sem er tónleikinn (eða „DO“) í Lydian Scale. Það eru 3 ríki tónþyngdaraflsins: Lóðrétt, Lárétt og Yfir-Lóðrétt.

    5. Af hverju er Lydian Scale afar mikilvægt í þessu hugtaki? Lydian Scale var ekki valinn aðalskalinn fyrir þetta kerfi tónfræðinnar vegna þess að það hljómar ágætlega eða hefur einhverja huglæga eða sögulega þýðingu. Þar sem fimmta bilið er byggingareining þyngdarafls tónstigs, er sjö tóna kvarði sem búinn er til með fimmtu hverfunum sem koma á fót mest lóðrétt samhæfða röð þar sem þyngdaraflið fellur niður á hverjum fimmta til baka í eintölu Lydian tón. Þegar sjö fimmtum fimmta stigum í röð (þ.e. - C, G, D, A, E, B, F #) er raðað innan einnar áttundar er niðurstaðan Lydian kvarðinn.

    6. Hver er grundvallarmunurinn á Lydian og Major Scale? Eins og lýst er í svari við fyrri spurningu, hefur Lydian Scale eitt einasta tonic, annars þekkt sem „DO“ kvarðans. Stórskalinn er þekktur sem kísilþörungur (sem þýðir tveggja tonic) kvarði. Þess vegna er grundvallarmunurinn á þessum tveimur vogum að Lydian (einn tonic skala) er í einingu við sig og Major Scale með sína tvo tonics er í upplausnarstöðu.

    7. Hvað er Lydian Chromatic Scale? Lydian Chromatic Scale er fullkomnasta tjáning alls óskipulagða tónþyngdarreitsins sem allir tónar tengjast á grundvelli nærri fjarlægri segulmagns við Lydian tonic. 

    8. Eru einhverjar sögulegar og hljóðeiningar undirliggjandi hugmyndinni? Nýlega gefin útgáfa af hugmyndinni fer í mikla dýpt og umfjöllun um sögulegar og hljóðeinangrun undirliggjandi hugmyndarinnar. Þessar hugmyndir eru mikilvægar til að skilja mikilvægi þessarar kenningar og eru of flækilegar og vandaðar til að birta þær á þessari vefsíðu. Þess má geta að núverandi bók kynnir þessi tilteknu viðfangsefni mun meira en í fyrri útgáfum.

    9. Hver getur haft mest gagn af því að kynna sér Lydian Chromatic Concept? Eitt af því sem snyrtir The Concept er að það er hannað fyrir tónlistarmenn jafnt sem aðra. Framlag hennar á við í öllum stílstefnum tónlistar og frá öllum tímum. Það nær meira en vestræn tónlist til nokkurra forna forma sem ekki eru vestræn tónlist. Flestir nemendur Hugmyndarinnar eru gjarnan tónskáld, spuni og fólk sem hefur áhuga á greiningu á tónverkum sem þegar eru til staðar. Margir utan tónlistar eru dregnir að hugtakinu vegna hlutlægrar skoðunar þess á tónþyngd. Óafmáanlegt mark George Russell sem djassnýskynjari, tónskáld og hljómsveitarstjóri (ásamt starfi sínu sem kenningafræðingur) hefur stofnað vettvang um allan heim fyrir þetta verk sem er í eðli sínu bundið við þróun djasss allt frá því snemma á fimmta áratug síðustu aldar. 

    10. Verður nemandi hugmyndarinnar að láta af þekkingu sinni sem er þegar á vestrænni tónlistarfræði? Nemendur þessarar vinnu geta aðlagað sín eigin tónlistarlegu sjónarmið að hugmyndunum sem kynntar eru af Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization. Til dæmis eru greiningar á verkum eftir JS Bach og Maurice Ravel með í núverandi bindi til að styrkja allt innifalið eðli tónþyngdaraflsins.

    GeorgeAndy1996cropWEB11. Er núverandi endurskoðaða útgáfa verulega frábrugðin fyrri útgáfum? Já. Almennt má segja að fyrri útgáfur af Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization (allt frá 1953) beindust meira að „hvernig-til“ -þættinum við spuna. Öflugra, yfirgripsminna og nákvæmara núverandi bindi bætir aldrei áður birtri dýpt og vídd með tæmandi dæmum um greiningu, kvarða, bakgrunnsupplýsingar og prófdæmi fyrir nemandann.

    12. Hvaða sjónarmið eru aukin tónlistar Lydian Chromatic Concept? Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization frá George Russell teygir sig langt út fyrir venjulegar breytur tónfræðinnar og hefur djúpar rætur sem tengjast vísindum hljóðvistar, eðlisfræði, heimsmenningar og stjórnmálasögu. Umgjörð þess á við í næstum öllum stílbrigðum tónlistar - bæði vestrænna og ekki vestrænna - sem nær yfir evrópska klassíska hefð eins traust og ættir frumkvöðla í djassinu. Á dulmálshliðinni tengir „hugtakið“ tengsl við sálfræðilegar greinar og andlegar leiðir og nærir jafnvægi á milli innri og ytri utan tónlistarþátta sem eru mikilvægir fyrir listrænt ferli.

    13. Eru einhver tengsl teiknuð í hugmyndinni milli tónlistar og sálfræði? Engin listform eða kenning er fullkomin án nokkurs grundvallar í sálfræði og andlegu. Listamenn lýsa oft sköpunarferlinu með gegnsæjum og óáþreifanlegum orðum. Flest - ef ekki öll - tónlistarkennd kerfi hafa valið að hunsa inntöku þessa lykilinnri innri þáttar. Þótt kerfi herra Russell hvetji hvern nemanda „Hugmyndarinnar“ til að kanna sínar eigin hugmyndir og leiðir, þá fjallar það frjálslega um margar öflugar hugmyndir sem liggja til grundvallar sérstökum sálfræðilegum sjónarhornum og fornum viskuhefðum og tengslin milli „kjarna“ manns og „persónuleika“. Forn sálræn kerfi gerðu hliðstæður milli þróunar hugar mannsins og veru og myndlíkingar á borð við stærð, sátt, lóðrétt og lárétt.

    14. Hefur Lydian Chromatic Concept verið kennt við einhverjar rótgrónar menntastofnanir? Russell gegndi lykilhlutverki í hinum fræga Lenox School of Jazz og hélt áfram að kenna The Concept við New England Conservatory of Music í Boston í yfir 30 ár. Hann hefur haldið málstofur í þessu starfi víða um heim og hefur persónulega leiðbeint óteljandi einkanemendum. Lydian Concept er kennt við viðurkennda kennara við háskólana í Massachusetts og Indiana, Longy School of Music og Josef Hauer Konservatoriums í Austurríki. Fyrri útgáfur bókarinnar hafa verið notaðar til að kenna LCCOTO við framhaldsskólar og háskóla um allan heim síðustu 40 árin. Nú er lítill fjöldi leiðbeinenda í Bandaríkjunum, Evrópu og Japan sem eru formlega vottaðir af George Russell að kenna hugmyndinni.

    skipting 2

    Eftirfarandi texti, ritaður af Andy Wasserman, er formála núverandi, í prentuðu útgáfu af George Russell's Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization - 2001. bindi, The Art and Science of Tonal Gravity (Fjórða útgáfa, XNUMX, Concept Publishing Company)

    GeorgeLeadsPathWEBEins og þú munt fljótlega uppgötva sjálfur, krefst Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization okkur að hugsa á nýjan hátt. Þó það sé óhjákvæmilegt að þú færir hugmyndinni það sem þú veist, þá muntu fljótt gera sér grein fyrir þeim dramatíska mun sem er á þessu tónlistarlandslagi þar sem tónar, vog, hljóma og stillingar hljóma í meginreglunni um Tonal Gravity. Til þess að þetta fari að virka innra með þér og innan tónlistar þinna, er sterklega lagt til að þú gefir þessum hugmyndum algera hreinskilni og athygli, og sleppir jafnvel fyrir stuttum stundum forsendum þínum á fræðilegum grunni vestrænnar tónlistar. Sú þekking sem birtist í þessu bindi Lydian Chromatic Concept hefur verið eimuð mjög vandlega til að leyfa nemendum hugmyndarinnar að laga sín eigin tónlistarlegu sjónarmið að þessu.

    Sameinaður kjarni hugmynda í rót Hugtaksins hefur möguleika á að flytja tónlist í ríki dýpri merkingar. Að opna fyrir þessum möguleikum krefst þolinmæði, einbeittrar hugsunar og hollrar náms. Þess vegna er mikilvægt að gera þér grein fyrir því að þú getur ekki tileinkað þér þessar hugmyndir frá of þröngum grundvelli, hvorki greindarlega né tilfinningalega. Með því að gera tilraun til að taka á okkur hugtökin og uppbygginguna sem hér er kynnt, er hægt að gera tónlistargrundvöll þinn styrkari og tengsl þín og tónlistar þínar gáfulegri. Þegar eining hugmyndarinnar byrjar að komast inn í hagnýtan skilning þinn verður allt í því gagnlegt. Það er síðan skilaboðin skora á þig að spyrjast fyrir um tónlistarlega og sálræna hluti sem þér finnst og líða. Af þessum sökum er áríðandi að faðma hugmyndina frá tilfinningalega móttækilegri stöðu til að leita að einhverju ósviknu fyrir sjálfan þig í heimi þar sem flest tónlist er fjarri nýsköpun og yfirburðum. Til að gera þetta þarf reiðubúinn til að læra sem stafar af sjálfs hvatningu. Hugtakið hefur einstaka leið til að túlka og þýða hluti sem eru mikils virði sem tónlist getur sagt okkur - eitthvað um merkingu skipulags og þyngdarafls. Markmið þess er að skapa nýjar leiðir í átt til aukins frelsis við að beita fagurfræðilegri dómgreind og dómgreind sem kallar á hlutlægari uppfyllingu tónlistar fullyrðingar. Fókusinn, athyglin og meðvitundin sem þú setur í rannsókn á hugmyndinni mun afhjúpa meiri merkingu og auka tónlistarskilning þinn, óháð því hvaða tónlistartegund þú notar það.

    Í gegnum þetta námskeið muntu taka eftir því að hugtök eins og lóðrétt, lárétt og tengslin við ríki tónþyngdar merkja velsæm frávik frá meiriháttar-minniháttar samhljóða-dissonant kerfinu sem er almennt kennt við nemendur. Þetta tiltekna tungumál, þegar það er samþætt hugsun þinni, getur komið fram persónulegum framförum sem munu veita iðn þinni innsýn og nýsköpun. Hugmyndirnar eru innbyrðar tengdar einingu eins og mandala, frekar en hólfuðu, órjúfanlegu þætti sem mynda almennt viðteknar hugmyndir um tónlistarlega hegðun. Í eðli sínu, Lydian Chromatic Concept mun veita þér ferskar horfur sem geta hjálpað til við að koma lífi þínu í tónlistarskilning þinn. Þetta krefst þess að þú náir tökum á sjálfstæði og sjálfsvitund. Reyndu að „gera sjón“ samböndin sem kynnt eru í þessari bók með því að „heyra“ þekkingu sína með innra eyra sem er fær um að móta eigin eintölu tónlistarhugmyndir með reynslu af innri fókus. Þessi þungamiðja getur hjálpað þér að ákvarða milli yfirborðslegra, vélrænna samtaka sem þú gætir verið vön að búa til í tónsmíðum þínum eða spunum og gæðum meðvitundar sem gerir kleift að koma mörgum stigum næmi til leiks. Það er ekki nóg að líkja því sem aðrir hafa leikið og samið.

    Það getur verið gagnlegt fyrir þig að íhuga að taka gagnkvæm viðhorf til að melta hugmyndinni þar sem orkan sem þú gefur meðan þú framkvæmir hugmyndir hennar mun ýta undir leið þína í gegnum óvæntar hurðir uppgötvunar. Að hafa ákveðið markmið meðan hann vinnur með hugmyndina getur hjálpað honum. Hvort sem þú ert tónskáld, hljóðfæraleikari, improvisor, kennari, útsetjari eða guðfræðingur og jafnvel ef þú kemur að þessari bók utan tónlistarstéttarinnar, með því að finna markmið þegar þú vinnur, mun það gera þér kleift að koma þessari þekkingu til framkvæmda og hafa hana vinna fyrir þig. Notaðu þessa bók sem kort til að hjálpa þér að stefna að því sem nær út fyrir venjulega nálgun þína. Þetta mun krefjast þess að þú skoðir nokkrar grundvallarspurningar um merkinguna á bak við skipulag tónlistar tóna og hvers vegna þú spilar eða skrifar tónlist. Þegar þú tekur á móti þessari þekkingu og verður nánari með grundvallarreglur hennar, svo sem raunveruleika passífs „gera“ sem skilar sér í öllu í stærðargráðu sem er hærra en sjálfu sér (II. Kafli), geturðu byrjað að afhjúpa sýn á meðfædda þinn „svörunarhæfileikar“ innan tónlistarfræðinnar. Í kjarna þess skapar The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization sjálfskipulagða og óendanlega fjölda möguleika fyrir okkur til að ná tökum á.

    Notað með leyfi: Concept Publishing © 2002 Öll réttindi áskilin

    HLUTI EINN OG TVEIR af „SJÖLU LJÓÐSTÆÐISVÖGNUM“ SVÍTI FYRIR SÓLÓPÍANÓ

    skipting 3

  • Lydian Chromatic Concept Update: nýtt myndband "The Consonant Nucleus" split-screen flutningur og umritun - Lydian, Lydian Augmented, Lydian Diminished Scales

    Nýtt myndband af mér að spila upprunalegu tónverkin mín af fyrstu 3 Lydian Chromatic Concept Scales af „Seven Vertical Scales“ plötunni minni er nú í beinni á YouTube á rás Chris Bandy! Það tekur upp skjá þar sem þú sérð mig flytja hljóðfæraleikina af sóló píanóplötunni í beinni útsendingu frá Steinway „M“ frá 1924 til vinstri og uppskrift fyrir athugasemdina sem flettir til hægri.

    Þú getur fylgst með með því að horfa á táknmynd tónlistar til að fá betri hugmynd um þessa þrjá fyrstu tónstiga í vestrænni tónstyrk.

    Táknmynd og myndband framleitt af Chris Bandy, og frumlegur flutningur á tónleikum í beinni útsendingu framleiddur af mér fyrir TransMedia hljóð og tónlist, framleiðslufyrirtækið mitt.

    The Lydian Scale, The Lydian Augmented Scale og The Lydian Diminished Scale eru hluti af níu tóna röðinni sem kallast "The Consonant Nucleus" fyrir hljómframleiðslu eiginleika þeirra, sem ná yfir fimm grundvallar strengjaflokka vestrænnar tónlistar: Major, Minor, Sjöunda, aukið og minnkað. Þetta eru fyrstu þrjú lögin sem kanna sjö lóðréttu tónstig Lydísku krómatísku hugtakanna Tonal Organization - skatt til skapara hugmyndarinnar, George Russell. Framtíðarmyndband svipað þessu mun innihalda fjóra lóðréttu vogina sem eftir eru: The Lydian Flat Seventh, The Lydian Auxilliary Augmented, The Auxiilliary Diminished og Auxilliary Diminished Blues Scales.

    Hérna eru nokkrar upplýsingar um það sem þú munt sjá á lagalistanum, með þessu nýja myndbandi í fyrsta sæti:

    Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization (LCCOTO) hljómar æðsta á skjálftamiðju hinnar stórkostlegu ævistarfs George Russell. Þessi nýstárlega hljómsveitarstjóri, áhrifamikill tónskáld, goðsagnakennari og heimspekilega djúpur tónlistarmeistari, varði 50 ára óþreytandi, markvissri þróun í að móta og dreifa rausnarlega fræðilegu fræðikerfi sínu. Einstök heimsþekkt kenning Maestro Russell leiðir í ljós markmið og lýsir upp sýn á innbyrðis og takmarkalausri innsýn í það sem tónlist er að segja okkur um eigin meðfædda eðli og gagnkvæm arkitektúr.

    Meginmarkmið Andy Wasserman er að viðhalda heilindum, áreiðanleika og hreinleika lífsstarfs George Russell með því að helga flutning ómetanlegrar nýjungar þess gagngert þar sem Russell og eiginkona hans Alice Norbury Russell ætluðu að deila því - þar með virða og heiðra minnisvarða arfleifð hans til framtíðar. kynslóðir. Andy Wasserman hefur stöðugt verið virkur sem kennari „The Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization“ síðan 1982 þegar hann var útnefndur af George Russell sem löggiltur leiðbeinandi og heimilaði honum að kenna „Concept“ Russells í heild sinni. Hann var ritstjórnarmaður Maestro Russell frá 1980 og þar til Russell lést árið 2009.

    Andy býður upp á sérsniðna einkatíma á netinu fyrir nemendur um allan heim í gegnum myndspjall, síma og tölvupóst. Upplýsingar um Andy Wasserman, sem hefur heimild Lydian Chromatic Concept einkakennslu á netinu fyrir nemendur um allan heim, er að finna á þessum hlekk:

    https://andywasserman.com/music-theory/george-russell-s-lydian-chromatic-concept

    Þetta er einstakt tækifæri til að heyra tónleiki segulmagnaðir sem felast í hverju þessara þriggja lóðréttu tónstiga Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization og hvernig þeir hljóma í tónlistarlegu umhverfi, allt frá þeim inngöngum (Lydian - 7 tónn) til hálfgerðar (Lydian Augmented 8-tone, and Lydian Minked 9-tone). Það er tónþyngdarafl á hreyfingu:


    Smelltu á TRACK-hnappinn til að fá núverandi og væntanlega tónleikauppfærslur í beinni útsendingu fyrir Andy Wasserman tónlistarviðburði í Bands-In-Town



    #lydianchromaticconceppteacher, #lydianchromaticconceptlessons, #lydianchromaticconceptscales, #tonalgravity, #ChrisBandy, #AndyWassermanpiano

  • Lydian Chromatic Concept Update: endurskoðuð og aukin ævisaga um ævi og tónlist George Russell gefin út 15. október 2020, nú fáanleg hjá Amazon.

    Nýja heimildarævisagan um höfundinn „The Lydian Chromatic Concept“ (LCCOTO) ber titilinn „Stratusphunk: The Life and Works of George Russell“ sem Dr. Duncan Heining skrifaði. Upphaflega gefin út árið 2009 undir yfirskriftinni 'George Russell: Sagan af bandarísku tónskáldi' og þessi 371 blaðsíðna nýja útgáfa sem gefin var út af Jazz Internationale (Suffolk, Bretlandi) býður nemendum og aðdáendum djass upp á endurskoðaðan og útbreiddan texta sem byggður er á frekari rannsóknum viðtöl.

    Höfundurinn Dr. Duncan Heining hefur skrifað um djass og aðrar tegundir tónlistar frá 1996 fyrir Avant, The Independent, Jazzwise, Jazz UK og All About Jazz. Aðrar bækur hans eru: Trad Dads, Dirty Boppers og Free Fusioneers: British Jazz 1960-1975 (Equinox 2012) og Mosaics: The Life and Works of Graham Collier (Equinox 2018).

    Nýja útgáfan er fáanleg núna í bæði Kindle og Paperback útgáfum á Amazon VIÐ ÞETTA LINK.

    Hér er fréttatilkynningarlýsing frá útgefanda:
    "Stratusphunk er saga merkilegs tónlistarmanns og merkilegs manns. Í gegnum hugmyndir sínar og tónlist tengist tónskáldið, kenningarmaðurinn og tónlistarmaðurinn George Russell punktunum í nútímadjassi frá bebop, þó að hann sé modal og frjáls djass og inn í djassrokk. Það er erfitt að ímynda sér. annar listamaður, sem var bæði svo áhrifamikill en líka svo misskilinn. Í gegnum ævina, sem Afríku-Ameríkani, stóð George Russell frammi fyrir og sigraði hinar mörgu hindranir sem honum var varpað í átt að kynþáttafordómum, misrétti í stéttum og lífshættulegum veikindum. áhrif á hina ýmsu þróun í djassi frá fimmta áratugnum og áfram, áhrif Russell á tónlistina komu bæði frá skrifum hans og kennslu og frá tónverkum og upptökum. Líf hans og starf tengdist mörgum af merkustu persónum djassins - Miles Davis , Charlie Parker, Dizzy Gillespie, John Coltrane, Bill Evans, Carla Bley og Ornette Coleman - hafa áhrif á þessa tónlistarmenn og orðið fyrir áhrifum frá þeim. Í fyrsta skipti í kiljuog í fullkominni endurskoðaðri útgáfu gerir Stratusphunk sögu Russells, tónlist og kenningar aðgengilegar fræðimönnum, nemendum og aðdáendum. “

    Þessi nýja bók inniheldur mjög hrífandi vígslu til sonar George Russell, Jock Millgardh, eiginkonu og barna Jocks (þrjú barnabörn George).

    Varðandi fjórða kafla „Stratusphunk“:

    Ég var ofboðslega ánægður með að uppgötva að þessi nýi endurskoðaði og stækkaði texti hefur mun ítarlegri skjöl sem útskýra hið stórmerkilega ritgerð George Russell um tónþyngdarafl en ævisaga 2009.

    Sem sá sem var í viðtali við Dr. Heining persónulega ásamt öðrum löggiltum kennurum „The Lydian Chromatic Concept“ fyrir fyrstu ævisögu sína, sérstaklega í tengslum við störf mín sem meðlimur í teymi ritstjórnaraðstoðarmanna Maestro Russell í 20 ár á fjórðu og síðustu útgáfuna af „Hugtakinu“ og að hafa átt heiðurinn af því að skrifa formála að þeirri bók, hrósa ég Heining fyrir að leyfa lesendum sínum að öðlast meiri skilning á því sem George Russell taldi vera hápunkt lífsstarfsins. Kannski eftir að hafa lesið endurskoðaða og stækkaða ævisögu Dr. Heining munu fleiri innan og án akademíu vera opnir fyrir því að kanna, læra, leika og meta „Hugmyndina“ í heild sinni.

    Ég gef þessari nýju bók mínar bestu ráðleggingar. Það býður upp á yfirgripsmikið sjónarhorn fyrir alla sem vilja gleypa ítarlegan og fræðilega rannsakaðan annál þessa mikla lóðrétta manns (leiðbeinanda míns í yfir 30 ár) og lífssöguna á bak við allt sem fór í nýstárleg framlög hans til tónlistarheimsins.

    Þú getur lesið meira um þessa nýju bók á ALLA UM JAZZ vefsíðunni VIÐ ÞETTA LINK.

    Og meðan þú ert að heimsækja ALLA UM JAZZ vefsíðuna skaltu njóta þessara ágætu greina um George Russell:

    Í minnisblaði til George Russell: viðtöl og tilvitnanir og vígslur listamanna og tónlistariðnaðarmanna

    Grein undir yfirskriftinni „Hvers vegna George Russell mun alltaf lifa í tíma“ eftir Raul D'gama Rose


    TENKI TIL ANNAR GEORGE RUSSELL OG LYDIAN KRÓMATÍSKAR HÁTÍÐASíður á ANDYWASSERMAN.COM

    https://andywasserman.com/music-theory/george-russell-s-lydian-chromatic-concept

    https://andywasserman.com/music-theory

    https://andywasserman.com/music-theory/composer

    https://andywasserman.com/private-lessons/realtime-online-lessons

    https://andywasserman.com/private-lessons



    #lydianchromatic concept, #georgerussellbiography, #georgerussellbook, #stratusphunk, #lydianchromaticconceptteacherlessons

  • Tónlistarfræði

    Andy Wasserman fékk gráðu í tónsmíðum frá New England Conservatory með margra ára ákafri rannsókn með George Russell og hans fræga klassíska texta “Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization."

    Engin leið er til að lýsa þeim öflum sem ríkja innan samsetningarhugmynda og stíl Andy Wasserman án þess að taka tillit til djúpstæðra áhrifa sem George Russell hefur haft á hann. Hin stórkostlega framlag Hr. Russell til heim tónlistarkenningarinnar og eina fullkomlega myndaða, fullkomna stílfræðilega kenningin um tónlist sem kemur frá afrísk-amerískri djasshefð er „Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization“ hans (a / k / a LCCOTO)

    Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization er stór hluti frumkvöðla, leiðtoga hljómsveitarinnar, tónskáldsins og djassmeistarans George Russell í öllu lífi sínu. Hann varði 50 árum í að þróa þetta kerfi sem tekur mjög hlutlæga sýn á tónlist og lýsir ítarlega hvað tónlistin sjálf er að segja okkur. Það staðfestir þyngdaraflið sem aðal áhrifamáttinn í tónlist. Nánari upplýsingar um George Russell er að finna HÉRá persónulegri vefsíðu sinni, svo og á netheimaheimilinu „Hugmyndin,“ LydianChromaticConcept.com.

    Andy Wasserman sérhæfir sig í að kenna nemendum sínum merkinguna á bakvið tónlistina í gegnum hefðbundna vestræna tónlistarkenningu og Lydian Chromatic Concept George Tonell frá Tonal Organization (LCCOTO). Hann felur í sér talsvert af fræðilegum upplýsingum í hljóðfæratímum sínum en er einnig að vinna með nokkrum nemendum sem leggja áherslu á tónlistarfræði.

    Að auki kennir Andy tónlistarmönnum hvernig á að spinna og tjá sig frjálslega og með frumleika á hvaða hljóðfæri sem er. Þessar tvær greinar tónlistarkenningar og spuna fara saman. Hugsaðu um tónlistarfræðina sem að læra að tala tungumál og spuna og ákveða síðan hvað það er sem þú vilt segja á því nýja tungumáli.

    Nemandi verður að vera háþróaður byrjandi á hljóðfæri sínu og að minnsta kosti 9 ára til að stunda þessi námsgrein.

    Hver sem er getur lært hvernig hægt er að spinna í hvaða stíl nútímatónlist er, en list spuna er oft best við samhengi Jazz - frumbyggja spuna tónlist Bandaríkjamanna.

    Í þessari rannsókn lærir nemandinn að hlusta og smíða orðasambönd sem miðla heildstæðum, einföldum og skýrum þroskandi tónlistarlýsingu meðan hann kannar taktfast uppfinningu. Andy gefur þér tækin til að smíða þitt eigið improvisaða hljóð með tímaprófa aðferð til að kenna út frá sjónarhorni sjálfs tjáningar og sköpunar. Þegar öllu er á botninn hvolft er það spuni sem snýst um - og tónlistarkenningin gefur þér kortið sem þú getur skoðað ferðalög þín.

    Þessar kennslustundir geta verið gríðarlega hjálp fyrir upprennandi lagahöfunda og tónskáld við að ná góðum tökum á listrænni og fagurfræðilegri dómgreind sinni.


    Smelltu á TRACK-hnappinn til að fá núverandi og væntanlega tónleikauppfærslur í beinni útsendingu fyrir Andy Wasserman tónlistarviðburði í Bands-In-Town


    MYNDBAND: Svíta fyrir einsöngspíanó, samin og flutt af Andy Wasserman - uppskrift nótnaskriftar flett í takt við tónlistina.


     Ómun tónlistar dreifist sem arkitektúr í hljóði.

    Stórhýsi með mörgum herbergjum, hurðum og gluggum.

    AndyWassermanGardenHomeWEB

    skipting 2

  • Píanó

    PíanókonsertHallMOwebPíanóið er aðalhljóðfæri Andy Wasserman og hjartað í ævistarfi hans í tónlist. Það er fullkomið farartæki fyrir heildar skapandi listræna tjáningu hans. 

    Tónsmíðar hans í einleik á píanó og spuna sameina spontanitet, svipmikinn blæbrigði og fíngerð, samræmda nánd, taktfasta flækju og mælskt litróf fágaðrar kraftmikils stigbreytingar.

    DwikeMitchellJazz píanóleikariAndyWasserman

    Andy Wasserman byrjaði að kanna píanó þegar hann var 3 ára og byrjaði í kennslustundum klukkan 7 í nýjungunum Robert Pace margnota aðferð. Hann stundaði nám í píanóleik og kenningum við Metropolitan tónlistarskólann hjá Anne Dodge frá grunnskóla til framhaldsskóla á Manhattan og hélt áfram að þróa 30 ára samband við Jazz píanó virtúós. Dwike Mitchell. Mitchell fjallar um leiðbeiningu Andy í "New York" kafla ævisögu sinnar skrifað af William Zinsser ber yfirskriftina „Mitchell og Ruff."(mynd: Maestro Dwike Mitchell og AW)


    VÆNTANDI SOLO PIANO TÓNLEIKAR DAGSKRÁ: "The Listening Experience" LIVESTREAM


    MARS 2021 UPPFÆRING:Tvær af píanóplötum Andy Wasserman frá 2020, „FLOWERS“ og „THE SEVEN VERTICAL SCALES“ fengu tilnefningar frá SoloPiano.com fyrir „ALBUM ársins“ í flokknum JAZZ tegund - ásamt fallegri plötu Alan Pasqua, Jazz, „DAYDREAM.“ Þakklæti og bestu óskir ber öllum píanóáhugamönnum, þakklátum hlustendum og starfsfólki SoloPiano sem heldur áfram að styðja listir einsöngs píanótónlistar!

    JANÚAR 2021 UPPFÆRING: Umsögn í tímaritinu The New York City Jazz Record um Live Stream tónleika Andy Wasserman á Live Stream 13. desember 2020 undir yfirskriftinni „PoleStar.“  Smelltu HÉR til að lesa umfjöllunina

    UPPFÆRING DESEMBER 2020: Andy Wasserman fagnaði 25. sunnudagskvöldinu í röð Livestreaming tónleikaröðinni „The Listening Experience“ með lifandi flutningi á frumsömdri tónlist sinni: SOLO PIANO spuna, tónverk, Jazz og Blues, flutt á fallega endurreista klassíska flyglinum frá 1924, Steinway Model „M“ flygli. ÝTTU HÉR til að lesa meira um þennan áfanga í grein á bloggi Andy.

    Þessi forrit eru ókeypis og þurfa hvorki skráningu né innskráningu til að skoða.

    SMELLTU HÉR TIL AÐ SJÁ LIVESTREAMINN OG HORFA Á SÍÐASTA FRAMKVÆMDUM Í ARCHIVED VIDEO PLAYLIST


    Smelltu á þennan „lag“ hnapp til að fá núverandi og væntanlega uppfærslur á tónleikum í beinni útsendingu fyrir Andy Wasserman tónlistarviðburði í Bands-In-Town:


    ~ NÝTT FYRIR 2020 ~Einsöngur Andy Wasserman, tónsmíðar og útsetningar fyrir píanó YFIRSKRIFTUR úr upptökum. Þessi myndbönd gera þér kleift að njóta umritunar eftir skýringum þegar þeir fletta, samstilltir við hljóðsporin. Fylgstu með, fylgstu með og hlustaðu! Nótablöð PDF skrár í boði! SMELLTU HÉR TIL AÐ SKOÐA MYNDATEXTI


    Andy lauk prófi frá Conservatory New England sem ættingi Jazz tónskálds George Russell og Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization (LCCOTO) og hlaut háþróaða klassíska píanóþjálfun undir frú Jeannette Giguere.

    Wasserman þróaði einkennishljóð sitt og sameinaði svipmikið píanóbragð með glæsilegri tækni. Sýningar hans sameina hans frumsamdar tónsmíðar ásamt frumlegum útsetningum og einstökum túlkunum á arfleifð Jazz, Hollywood og Broadway „American Songbook“. Hann er vel að sér í nútímalegum og hefðbundnum píanóstíl Chicago & Kansas City Blues og Boogie Woogie, „nýöld“, hefðbundnum stöðlum og poppmyndum. Rytmísk uppfinning hans og glæsilegur samhljómur er lifandi skattur fyrir hefð fínnar tónlistar, fyrr og nú. Wasserman er mjög virtur og reyndur tónlistarmaður í flutningi, vinsæll um Bandaríkin síðan 1971.

    AWpianistLiteBox

    Til viðbótar við reynslu sína í fjölmörgum samsætisstillingum hefur hann fest sig í sessi sem einn helsti sólópíanóleikari og rafræn hljómborðsstílisti í New York. Wasserman var undir samning við Bandaríska tónlistarsambandið 802 frá 1987 til 1996 vegna ótruflaðrar níu ára einsöngs píanó þátttöku, og komu fram um hverja helgi á Steinway grand í Ambassador Room á Sameinuðu þjóðunum Plaza hótelinu gegnt Sameinuðu þjóðunum í New York borg. Hann hefur verið reglulegur píanóleikari á öðrum fínum starfsstöðvum í New York, þar á meðal Grand Hyatt Hotel við Grand Central Station, The River Cafe við Brooklyn Bridge, Dish of Salt í Rockefeller Center og Hotel Intercontinental á Manhattan, meðal annarra.

     Frá og með árinu 2017 heldur Andy Wasserman áfram að koma fram í klúbbum og tónleikastöðum, á hátíðum, sérstökum viðburðum og einkaaðilum.

     

    Hann er einnig mjög reyndur og eftirsóttur kennari á píanó fyrir byrjendur, millistig og lengra komnir í öllum stílum. Smellur Þessi tengill ef þú vilt læra meira um að taka píanókennslu með Andy Wasserman og heimsækja Þessi tengillá þessari vefsíðu, eða heimsækja hans PÍANÓKENNSLUBORG vefsíðu fyrir ítarlegar upplýsingar um sérsniðna einkatíma hans í rauntíma tónlistartímar (fjarnám á internetinu) með myndbandsspjalli, síma og tölvupósti. Til að lesa vitnisburði nemenda SMELLUR HÉR.


    Bandcamp hausaborði

    NÝJAR upptökur á einleik Pianó listamanna frá ANDY WASSERMAN

    Öll tónlist samin, raðað, flutt, tekin upp og framleidd af Andy Wasserman

    Hlustaðu á nýjustu plötuútgáfur hans: nú er hægt að kaupa hana á HLJÓMSVEIT

    Hver plötusnúðarleikari plötunnar inniheldur allan spilunarlista plötunnar með öllum lögum! Smelltu á örvarnar „lag fram“ neðra til hægri á hverjum spilara til að heyra fleiri lög.

     


    BARNAHÁTTUR Menningarlegs skynsemi

    AWlogo2webAndy var nærður og hlúður að stöðugum grunni í bandarísku söngbókinni fjársjóði af sýningarlögum og stöðlum í gegnum mömmu sína og pabba.

    Þeirra Íbúð í Upper West Side Manhattan lífið var styrkt af fagurfræðilegri fágun og órökstudd lotning fyrir allar listrænar greinar, sérstaklega djúp ást og alúð við frábæra tónlist. Að borða kvöldmat saman um borðstofuborðið var ánægjuleg fjölskyldutími sem var eytt í að hlusta á og syngja með gleði ásamt bestu hljómplötum hljómsveitarinnar Broadway sem snúast á plötuspilara.

    Frá sjötta áratugnum og upp úr áttunda áratugnum gáfu foreldrar Andys syni sínum stanslaus tækifæri til að mæta á Broadway sýningar í beinni útsendingu á sviðinu og upplifa ótal klassíska, djass- og heimstónlistartónleika ásamt tíðum heimsóknum á kennileitasöfnum Manhattan og opinberum menningarviðburðum. Þetta hvetjandi uppeldi var stórkostlegt í því að hlúa að menningarvitund Wasserman þegar hann þroskaðist í listamanninn sem hann er í dag, en hann er að eilífu þakklátur fyrir.


     Hér er 59 laga samantekt: „BESTI“ Andy Wasserman í SPOTIFY

    Yfir 5 klukkustundir af píanótónlist þér til ánægju


    Andy Wasserman Standing By Steinway Grand Border LoRez GooglePost vefurinn 

    skipting 3

  • Einkakennsla

    ANDY WASSERMAN TÓNLISTARSKÓLINN

    LÆRÐU EINN MÁN MEÐ VIRÐUÐUM OG ÁRANGRI FAGMENNTÓNLISTARMAÐUR ANDY WASSERMAN

    40 ÁRA KENNSLUREynsla; kennsla á netinu síðan 2010 fyrir nemendur um allan heim!

    PRIVATE MUSIC LESSONS IN Real-Time VIA VIDEO CHAT

    Gagnvirk, sérsniðin kennsla á internetinu, sérsniðin og sniðin að þínum stigum, tónlistarsmekk, valinn stílbragð og markmið!
    Háþróað og hátæknilegt kennslustofa á netinu með fullkomnum hljóð-, myndbands- og hugbúnaðarkennslutækjum.

    TIL AÐ TILBOÐA AÐ TALA VIÐ ANDY, smelltu á þennan SAMBAND ANDY WASSERMAN hlekkTIL AÐ SENDA SAMBANDSSKILaboð.

    Söngleikjarinn og kennarinn Andy Wasserman hefur haldið einkatónlistarnám á netinu síðan 2010 með mjög gagnvirkum, sérsniðnum og sérsniðnum námsleiðum í gegnum myndspjall í rauntíma fyrir nemendur um allan heim (á öllum aldri og öllum stigum). Smellur Þessi tengill til að fá frekari upplýsingar um kennslustundir hans á þessari vefsíðu.


    Andy Wasserman tónlistarkennari á netinu

    Tónlistarnámskrá Andy Wasserman:

    INSTRUMENTAL MUSIC LESSons

    PIANO - byrjendur, millistig og lengra stig; allir stíll: Jazz, Classical, Pop, Standards and Showtunes o.s.frv.
    Drufla og slagverk - byrjendur og millistig; trommusett: allir stíll; Slagverk Vestur-Afríku og Afró-Kúbu
    Rafmagnslaust - byrjendastig; allir stíll: Rock, Pop, Jazz, Funk, Hip-Hop o.s.frv.
    STAFRÆN TÓNLIST TÆKNI - Tónlistarhugbúnaður, hljómborð og samstillingarforritun, rafræn trommur, lykkja, MIDI, hljóðritun, Mac / Windows
    TÓNLIST SEM ÞERAPÍ- hljóðfæraleikur fyrir einstaklinga með sérþarfir á öllum aldri og stigum

    LEIÐBEININGAR Í RELATED MUSIC STUDY

    TÓNLISTAR kenning - undirstöður kenninga til að raða, spinna og semja; búa til þitt eigið fyrirkomulag fyrir alla tónlistarstíl
    Samsetning og skipulagning- byrjendur og millistig í gegnum lengra stig
    ÚTGREIÐSLA- byrjandi og milliliður í gegnum háþróaður stig á hvaða tæki sem er
    RITTÍMÍN ÞJÁLFUN - fyrir alla hljóðfæraleikara og söngvara

    VÖTTUÐUR leiðbeinandi LYDIAN KRÓMATIC HUGTAK GEORGE RUSSELL TONAL ORGANIZATION - listina og vísindin um tónþyngdarafl


    Smelltu á TRACK-hnappinn til að fá núverandi og væntanlega tónleikauppfærslur í beinni útsendingu fyrir Andy Wasserman tónlistarviðburði í Bands-In-Town


    Frá og með maí 2020 vinnur Wasserman með 20 til 30 einkanemendum á viku. Hann veitir nemendum um allan heim sérsniðna tónlistarnám á netinu með myndspjalli, síma og tölvupósti. Vinsamlegast heimsækja PÍANÓKENNSLUBORG, vefsíðu félaga sem er tileinkuð fjarkennslustundum Andy Wasserman til að fá ítarlegar upplýsingar.

    Fyrir námsmenn á norðvesturhluta New Jersey-svæðisins ferðast hann til síns heima til að veita þægilegri og ánægjulegri upplifun tónlistarnámsins.

    Þegar nemendur vinna með Andy nýtast þeir mjög af því að vinna með einhverjum sem er ekki aðeins kennari, heldur atvinnutónlistarmaður í fullu starfi sem tekur þátt í sköpun frumsaminnar tónlistar og einbeitir sér stöðugt að þróun eigin listgreinar. Andy miðlar þeim mikla vígslu sem aftur hvetur og hvetur nemendur sína til að halda áfram. Tónlist er algjör skuldbinding. Markmiðið er að geta heyrt það og spilað það síðan. Þessi „tilfinningalega greind“ hjálpar nemanda að verða Listamaðurinn, ekki einfaldlega tónlistarmaður.

    AWheadshotHandOnFaceWEBFeel frjáls til SAMBAND ANDY að setja sér tíma fyrir viðtal - sem er ókeypis og án skuldbindinga. Á þeim tíma munu væntanlegir námsmenn fá ítarlega stefnu varðandi skráningu, skólagjöld, greiðsluáætlanir og kennslustundaferðir. Skrunaðu niður á þessa síðu til að lesa sögur frá nemendum. Að fletta lengra mun leiða ítarlegar upplýsingar um námskeið hans, útlistað með hljóðfæri og viðfangsefni.

    Sem fullgildur tónlistarmaður og kennari með yfir 35 ára kennslureynslu, nálgast Andy hvern nemanda sem einstakling óháð stigi. Hann er ekki með fyrirfram útbúið stíft forrit eða notar „kexskútu“ áætlun sem tengir mann inn í aðferðafræði hans. Í staðinn sér hann hvern og einn námsmann - óháð aldri eða stigi - í tengslum við möguleika hans, takast á við eigin hag og markmið nemandans og aðlagast styrkleika sínum og einstökum hæfileikum.

    Hlutverk Wasserman er að hlúa að, hvetja og hvetja til meðfæddra hæfileika innan hvers nemanda. Þetta er náð með því að búa til einstakt námsbraut sem leiðir til þess að fullur tónlistarlegur möguleiki þeirra náist. Hann deilir áhugasömum hollustu við starf lífs síns í tónlist, skapar ferskt og lifandi andrúmsloft á kennslustundum með því að mæta áskoruninni um að finna það sem er afkastamesta fyrir hvern nemanda. Þessi menntaheimspeki gerir ráð fyrir tilraunum með tilliti til náms, bóka og námsefnis. Markmiðið er að leyfa nemandanum að notast við jákvæðar tilfinningar og hugarfar sem ýta undir eldinn í ástríðu fyrir námi í gegnum gleðina við tónlistarsköpun.

    Ólíkt mörgum öðrum tónlistarmönnum sem kenna, hefur hann ekki bara gaman af því að vinna með framhaldsnemanum heldur er hann auðmjúkur og heiður að vinna með börnum án fyrri reynslu. Þetta er augljóst í þægilegu námsumhverfi sem hann skapar sem ýtir undir þroska ástar og þakklæti fyrir allt það sem tónlistargerð getur auðgað daglegt líf okkar.

    Rannsóknin á hljóðfæri flýtir fyrir aukningu greindar og skapar mikla tilfinningu fyrir persónulegum aga en nærir dýrmæta dyggð þolinmæðisins. Með því að einbeita huganum að því að hlusta og róa taugarnar er tónlistarskapur einn heilsusamlegasti sölustaðurinn fyrir tjáningu, jafnvægi, sköpunargleði og gleði - lykilefni í þróun SEL (Social and Emotional Learning).

    Að auki hefur Wasserman náð góðum árangri við að kenna þeim sem eru með sérþarfir á öllum aldri tónlist, þar með talið þeim sem eru með þroska- eða taugasjúkdóm, sérstaklega börn með einhverfu, Asperger heilkenni, ADHD eða námsörðugleika. Fyrir meiri upplýsingar, Smelltu á þennan tengil til að skoða „Holistic Music Healing“ síðu á þessari vefsíðu.

    Smelltu Þessi tengillAÐ KYKJA VITNAÐARSÍÐU Á SÍÐU VEFSÍÐU MEÐ DÓSUM UMSÖGNA RITAÐA AF EINKAMENNUM ANDY WASSERMANN FYRIR OG NÚNA.

    Andy Wasserman LinkTree Link Banner

    Spurning sem spurð er mjög oft um þessa daga

    „Af hverju að læra tónlist hjá mjög reyndum, mjög hæfum, ævilöngum tónlistarkennara og atvinnutónlistarmanni þegar þú hefur ótakmarkaðan aðgang að„ læra tónlist “YouTube myndbönd og prófar að kenna sjálfum þér?"

    Svarið er þetta:

    Tónlist er djúpt og verðugt viðfangsefni til að stunda.

    Það verður að rannsaka djúpt viðfangsefni djúpt.

    Það verður að rannsaka verðugt fag með verðugum hætti.

    Til að stunda tónlist á skemmtilegan, uppfylla, skapandi, tengdan og ekta hátt verðum við að vera einlægar áform og skuldbinding við námsferlið þegar við kynnumst henni.

    Til að gera það verðum við að kynna okkur það rétt.

     skipting 3

    Lærdómur í píanó

    Píanóið er aðal hljóðfæri Andy.

    Hann hefur spilað á píanó í yfir 50 ár og tók formlega kennslustundir í nærri 30 ár hjá ýmsum mjög reyndum kennurum. Wasserman fær nemendum sínum þá ríka og fjölbreyttu þekkingu sem hann var heppinn að fá frá stjörnufræðingum sínum Anne Bacon Dodge, Dwike Mitchell, George Russell og Jeannette Giguere. Sem útskrifaður tónlistarháskólinn í New Englandi er Andy vel kunnugur í fjölmörgum stílbrögðum - en margir námsmenn hans koma til hans vegna reynslu sinnar og sérþekkingar í jazz, blús, spuna og getu til að búa til fyrirkomulag á einleikspíanó.

    Smellur Þessi tengill til að læra meira um fagferil Andy sem píanóleikari.

    Upprunaleg nálgun og tímaprófaðar kennsluaðferðir Andy leggja áherslu á þessi ómissandi svið tónlistaruppeldis:

    • þróa snilldarlega píanósnertingu með alhliða kraftmiklum tjáningu með því að vinna með þyngdarafl og slökun
    • viðurkenningu á mynstrum í tónlist; skilning á kenningum um tónlist sem tungumál
    • hrynjandi þjálfun: hvernig á að telja traust, stöðug slög á jöfnum og stakum metrum; þróa rúbató, sveiflu, uppstokkun og samstillingu tíma í mismunandi tempóum með sérstaka áherslu á undirdeildir athugasemda
    • hvernig á að verða betri hlustandi og öðlast sjálfstraust í því að spila lög eftir eyranu: "ef þú heyrir það geturðu spilað það !!!"
    • að nota píanóið sem skapandi virkni til að tjá sig og innri, tilfinningalega vitund
    • koma á mikilli píanó-efnisskrá í ýmsum stílum og tegundum
    • að skilja hvernig á að spila sem meðlimur í hljómsveit, hrynjandi og í sultuþingum
    • tækni til að vinna sem undirleikari - annað hvort af eigin söng eða fyrir aðra
    • læra þá fjölmörgu undirbúnings- og æfingarfærni sem þarf til að líða vel og öruggur til þess að njóta þess að efna efnisskrána þína á almannafæri - fyrir fjölskyldu og vini, hátíðarhöld, tónlistaratriði, hæfileikakeppni osfrv.


    Lærdómur í trommur og slagverk

    AWalexDrumLessonWEBÞað er til forna viskubragð sem segir að það eina sem einstaklingur geti gert til að hjálpa samferðarmanni sínum sannarlega sé að bæta takt sinn. Auðvitað tengist þessi axiom takti í almennum skilningi, svo sem „hopp“ í skrefi einhvers eða takturinn í daglegu lífi þeirra.

    Andy færir mikla aga í taktþjálfun nemanda síns, blandatækni, leikur við eyrnaljósa og nótnalestur. Hann sérhæfir sig í Funk, Hip Hop, Rock, Pop, Alternative, Jazz og Afro-Cuban stíl sem eru byggðir upp fyrir byrjendur í gegnum grunnstúdent á öllum aldri.

    Einstakar aðferðir hans styrkja söngleikinn sem hægt er að koma fram á trommunum umfram það að halda bara tíma eða spila gróp. Hann vinnur nú að kennslubók þar sem kannað er undirliggjandi alheimsrytmiskóði sem byggir upp öll taktfast mynstur.

    Sem fjölleikfæraleikari fylgir Andy oft trommunemendum sínum á píanó, hljómborð og / eða rafbassanum. Þetta hjálpar þeim að læra að heyra hvernig „hrynjandi hluti“ hljómar og hvernig hann virkar.

     

     Menntun og frammistaða ANDY'S BAKGRUNN Í DRUMUM OG YFIRLÖGUM

    PrecisionKitLogoTxtWEB

    • Drum nemandi og flytjandi í skólahljómsveitum sínum frá 5. bekk til fyrsta háskólaársins.
    • Samþykkt við High School of Music and Art (Manhattan) á trommur og slagverk hljómsveitar.
    • Trommari í ýmsum rokk-, blús- og djasshljómsveitum á New York City svæðinu á aldrinum 12 - 17 ára.
    • Flutti og rannsakaði hljómsveitarverkun (timpani og kubburhljóðfæri) í 7. til 10. bekk.
    • Flutt í mörgum New York City Fifth Avenue frískrúðgöngum á snöru trommu í Boy Scout göngusveitum.
    • Áratugir einkarannsókna og hóprannsókna á slagverk á Vesturlöndum, trommusett og rafræn trommur.
    • Yfir 35 ára leikandi trommur og slagverk á tónleikum sínum í World Music Experience list-í-menntun

     (smellur Þessi tengilltil að læra meira)

     

     

     


    Lærdómur í samsetningu, skipulagi, kenningum og spuna

    Andy Wasserman er leikinn BMI tónskáld og útsetjari (smelltu Þessi tengill til að lesa meira um bakgrunn tónsmíða og reynslu hans) sem einnig gefur einkatíma fyrir upprennandi tónlistarmenn sem vilja búa til sína eigin tónlist. Hann tekur á móti byrjendum sem eru nýir í tónsmíðum og / eða raða, svo og lengra komna tónlistarmenn og lagahöfunda sem þegar eru farnir að föndra eigin tónlist.

    Núverandi verkefnaskrá hans fyrir tónsmíðanemendur samanstendur af mjög áhugasömum og innblásnum verðandi tónskáldum í grunnskólum, grunnskóla og framhaldsskólastigi, svo og fullorðnum nemendum og faglegum tónlistarmönnum.

    Einkatímar í tónsmíðum fela mjög oft í sér kennslu í Lydian Chromatic hugtak George Russell í Tonal Organization - list og vísindi tónþyngdaraflsins. Maestro Russell var tónsmíð og tónfræði prófessor Wasserman við New England Conservatory of Music. Þetta „hugmynd“ er auðveldlega samsafnað af nemendum sem hafa lítið sem ekkert fyrri nám í hefðbundinni vestrænni tónlistarfræði. Grundvallaratriði tónlistarfræðinnar eru nauðsynleg til rannsóknar á tónsmíðum og „Hugtakið“ er kort sem skýrir hvað tónlistin sjálf er að segja okkur um meðfædda uppbyggingu.

    Smellur HÉRtil að lesa meira um verk Andy Wasserman með Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization

    Tónsmíðar Wasserman eru hvattir til að finna eigin rödd, eigin skilaboð og eigin sögu. Hann gefur þeim þau verkfæri sem virka best fyrir þá til að brjóta niður hindranir á milli tónlistar sannleika þeirra og tjáningar þessara sanninda. Nemendur hans við að skipuleggja læra hvernig á að raða annað hvort upprunalegum tónsmíðum eða þegar fyrirliggjandi efnisskrá úr hvaða stílískri tegund sem er í verkum fyrir hvaða hljóðfæri, ensemble eða söngflokk. Táknhugbúnaður er einnig kenndur sem nýjasta leiðin til að búa til þína eigin atvinnuritlist.

    Andy Wasserman sérhæfir sig í að kenna nemendum sínum merkinguna á bakvið tónlistina í gegnum hefðbundna vestræna tónlistarkenningu og Lydian Chromatic Concept George Russell frá Tonal Organization. Hann felur í sér talsvert af fræðilegum upplýsingum í hljóðfæratímum sínum en er einnig að vinna með nokkrum nemendum sem leggja áherslu á tónlistarfræði.

    Að auki kennir Andy tónlistarmönnum hvernig á að spinna og tjá sig frjálslega og með frumleika á hvaða hljóðfæri sem er. Þessar tvær greinar tónlistarkenningar og spuna fara saman. Hugsaðu um tónlistarfræðina sem að læra að tala tungumál og spuna og ákveða síðan hvað það er sem þú vilt segja á því nýja tungumáli.

    Nemandi verður að vera háþróaður byrjandi á hljóðfæri sínu og að minnsta kosti 9 ára til að stunda þessi námsgrein.

    Hver sem er getur lært hvernig hægt er að spinna í hvaða stíl nútímatónlist er, en list spuna er oft best við samhengi Jazz - indigineous improvisational tónlist American.

    Í þessari rannsókn lærir nemandinn að hlusta og smíða orðasambönd sem miðla heildstæðum, einföldum og skýrum þroskandi tónlistarlýsingu meðan hann kannar taktfast uppfinningu. Andy gefur þér tækin til að smíða þitt eigið improvisaða hljóð með tímaprófa aðferð til að kenna út frá sjónarhorni sjálfs tjáningar og sköpunar. Þegar öllu er á botninn hvolft er það spuni sem snýst um - og tónlistarkenningin gefur þér kortið sem þú getur skoðað ferðalög þín. Þessar kennslustundir geta verið gríðarlega hjálp fyrir upprennandi lagahöfunda og tónskáld við að ná góðum tökum á listrænni og fagurfræðilegri dómgreind sinni.

    Lærdómur í stafrænni tónlistartækni

    Andy Wasserman leiðbeinir nemendum sínum í listum og vísindum að nota stafræna tónlistartækni á skapandi og afkastamesta hátt. Hannað sem einstakt lag af námi eða fellt inn í kennslustundir í rotmassa, skipulagningu, kenningum, spuna, hljóðfæraleik, upptöku og framleiðslu.

    Frá og með 2017 er það hagnýtt og afar hagkvæmt fyrir alla - á hvaða aldri og á hvaða stigi sem er - að fella núverandi stafræna tónlistartækni inn í flesta stig tónlistarsamsetningar, framleiðslu og jafnvel flutnings. Tólin sem tónlistarmaður getur notað daglega eru aðgengilegri og hagkvæmari en nokkru sinni fyrr. Kjarni tækni stafrænnar tónlistar er einkatölvan.

    Wasserman hefur notað einkatölvu við tónlistarsköpun sína og framleiðslu síðan 1986 þegar hann byrjaði með Macintosh Plus, Mark of the Unicorn's Performer útgáfu 1, Sound Tools útgáfu 1 (sem þróaðist síðar í vinsælasta upptökuhugbúnað dagsins „Pro Tools“) , Finale útgáfa 1 og Akai S900 stafræna sýnishornið. Hann hefur aðlagast mýmörgum uppfærslum í tækniþróun sem átt hefur sér stað á síðustu 22 árum og notar nú allt litróf núverandi tæknilegra vélbúnaðar- og hugbúnaðarvíta til að vera eins skapandi og mögulegt er. Smellur Þessi tengill og flettu niður á síðunni til að lesa um núverandi verk Andy á sviði tónlistartækni.

    Andy kennir nemendum sínum hvernig á að búa til og nota eigin vinnustöð fyrir stafræna tónlist með einföldu tölvu- og lyklaborðsviðmóti. Hann kennir þeim síðan í beitingu söngleikja í eftirfarandi greinum:

    TÓNLIST

    Lærðu listina að taka fram töflur þínar, blýblöð, tónverk eða fyrirkomulag með því að nota hugbúnað sem gerir prentaða tónlist þína kleift að líta fagmannlega út, skýran og nákvæman.

    Skipt

    læra að nota tónlistargreiningarhugbúnað ásamt MIDI hljómborð til að tengja mismunandi hljóðfæri hljómsveitarinnar, kórsins eða hljómsveitarinnar á mismunandi MIDI rásir og heyra tónlistina þína aftur sem hljómsveit.

    TILGANGUR

    nýttu allt svið stafrænna tónlistartækja til að skipuleggja, framleiða, taka upp og taka eigin tónlist.

    FRAMLEIÐSLA

    læra að fella stafræna tónlistartækni í alla áfanga framleiðslunnar, allt frá getnaði til endanlegrar CD- eða MP3 skrár fyrir internetið

    Upptaka

    læra hvernig á að búa til þína eigin hagkvæmu og faglega hljómandi vinnustöð heima og lítill vinnustofu til að taka upp, breyta og læra lög fyrir bæði hljóð- og raftónlist.

    TÓNLIST TÓNLIST

    allir hljóðfæraleikarar geta notað stafræna tónlistartækni til að hjálpa þeim að nota tákn, upptöku og framleiðslu í venjur sínar og flutningstækni, þar með talið eyraþjálfun og hrynjandi þjálfun.

    TÓNLISTAR kenning

    það eru mörg hugbúnað í boði í dag til að hjálpa nemendum tónlistarkenninga að ná góðum tökum á grundvallaratriðum og skerpa á iðn sinni.

    Taktu tónlistarnám í rauntíma á netinu með myndspjalli

    NÝTT: SÉR TIL ONLINE LESSON PROMO VIDEO. SMELLIÐ TIL AÐ SKOÐA ÞETTA YOUTUBE-LINK!

    Andy kennir nemendum utan New Jersey í gegnum háhraða internetið í upptökustofu sinni fyrir persónulega, einn-á-mann webcam einkatíma með rauntíma streymi vídeó, hljóð og skrá hlutdeild

    Hægt er að nálgast þessa fjarnám á netinu með því að velja ókeypis þjónustuþjónustupalla Skype myndfunda til að streyma augliti til auglitis. Hægt er að taka kennslustundir þínar meðan á símtalinu stendur og setja þær í geymslu, geyma í tækinu þínu til framtíðar tilvísunar. Eða ef þú vilt, getum við haft samskipti í gegnum símhringingar og tölvupóst líka.

    Vinnustofa Wasserman stillir upp Ethernet-hlerunarbúnað tengingu, tvær Hi-Def vefmyndavélar (skiptir um útsýni milli andlits og Steinway flygillykla) hljóðnemi hljóðnemans og Pro-Audio USB tengi fyrir slétt, frábær hljóð og mynd.

    Andy hefur 3 ókeypis þjónustu í boði eftir beiðni til að bæta við myndspjallinu fyrir aukna námsupplifun: vefrit forritsins, með hljóði, upphleðslu skjala og textaspjalla fyrir töflur og lak tónlist (Andy teiknar á töflu rauntíma í kennslustund með Wacom töflu); samnýtingu hugbúnaðar skrár hugbúnaðar og geymslu skýja fyrir sérsniðnar myndbands- og hljóðæfingarskrár sem hann framleiðir fyrir sig fyrir hvern nemanda.

    ÝTTU HÉR til að senda tölvupóst beint til Andy til að fá nánari upplýsingar um einkakennslu sína í fjarnámi, sem og ÝTTU HÉR til að skoða síðu á þessari síðu sem eingöngu er tileinkuð raunverulegum netlærdómum sínum:

    Gagnvirk og persónuleg kennsla á internetinu, sérsniðin fyrir þig!

    Kostir þess að taka á netinu tónlistarlærdóma

    • Gæði kennarans:  Flestir kennarar eru sammála um að betra sé að hafa Skype kennslustundir með framúrskarandi kennara en að vera í eigin kennslustundum með minna hæfum kennara.
    • Leitaðu að því besta sem hentar þínum þörfum: Að leita að nýjum kennara með Skype víkkar leitarmöguleikana þar sem val er ekki bundið við svæðisbundið svæði.
    • Tengist réttum kennara: Skype gefur nemendum tækifæri til að finna besta kennarann ​​sem sérfræðiþekkingin getur hjálpað þeim að ná markmiðum sínum.
    • Aukinn ávinningur af því að taka upp kennslustundirnar: Þó að nemendur hafi alltaf möguleika á að taka upp kennslustundir sínar í eigin persónu, gerist það sjaldan. En nemendur geta auðveldlega tekið upp Skype kennslustundir til skoðunar seinna með stafrænum upptökutækjum eða ókeypis forritum sem tengjast Skype meðan á myndsímtali stendur.
    • Strax æfa: Nemendur í langri fjarlægð geta æft strax eftir kennslustundina þegar hugmyndir eru ferskar og þegar orkustig er enn hátt.
    • Að hita upp: Nemendur geta hitað upp á hljóðfærið sitt og farið yfir verkefnið rétt fyrir kennslustundina og haft þann kost að spila sitt eigið hljóðfæri meðan á Skype kennslustundinni stendur.
    • Aukin árangur nemenda:Rannsóknir hafa komist að því að fólk hefur tilhneigingu til að vera mjög einbeitt þegar það hefur samskipti í gegnum vefmyndavél með lágmarks afvegaleiða hegðun meðan á kennslustund stendur.

    Smellur Þessi tengill að heimsækja vefsíðu Andy Wasserman um PIANO LESSON CITY sem er eingöngu tileinkuð tónlistartímum sínum á netinu!

    Farðu á skráningu Andy Wasserman á alþjóðavettvangi TÓNLIST KENNARASTJÓRN vefsvæði.

    Vitnisburður frá 2015 frá fullorðinsrannsókn sem tekur vikulegar einkatímar á langri vegalengd á netinu:

    Andy: Ég vil þakka þér fyrir tímann sem við höfum eytt saman við píanóið í vikulegum Skype myndspjallsímtölum á netinu. Ég hef haft gaman af því að hlusta á hljóðið sem ég tek upp til að skrá vikulega kennslustundirnar mínar meðan ég keyri bílnum mínum á hverjum degi. Þú ert virkilega hæfileikaríkur kennari og þó að ég sé einn af nýnemunum þínum hefurðu þegar gefið mér tilfinningu um ró, sjálfstraust og spennu þegar ég spila á píanó og / eða semja. Ég er mjög þakklátur fyrir að hafa orðið var við bæði þig og George Russell „Lydian Chromatic Concept of Tonal Organization.“

    SMELLIÐ ÞETTA GULL AW LOGO TIL SAMBAND ANDY WASSERMAN

    AWlogo

  • Umritunar spilunarlisti

    Andy Wasserman einleik, tónsmíðar og útsetningar fyrir píanó SENDUR frá upptökum!

    Vídeóin í myndasafninu hér að neðan gera þér kleift að njóta umritunar eftir skýringum þegar þær fletta, samstilltar við hljóðsporin. Fylgstu með, fylgstu með og hlustaðu! Allar uppskriftartáknanir og myndbönd framleidd af Chris Bandy.Feel frjáls til hafðu samband við Chris Bandy ef þú vilt kaupa PDF blað tónlistarafrit af einhverjum af þessum umritunum.

    Fyrsta myndbandið í spiluninni, 'The Consonant Nucleus', er myndband með tvöföldum skjá, þar sem Andy leikur beint á Steinway flyglinum sínum til vinstri, en umritun á huga fyrir nótu af því sem hann er að framkvæma flettir til hægri. Þú getur fylgst með uppskriftinni þegar þú horfir á hann spila!


    Smelltu á TRACK-hnappinn til að fá núverandi og væntanlega tónleikauppfærslur í beinni útsendingu fyrir Andy Wasserman tónlistarviðburði í Bands-In-Town