• Tónlist fyrir dansara

    „Tónlistarmennirnir eru dansarar og dansararnir eru tónlistarmenn“

    Bókaðu Andy Wasserman



    Að skapa tónlist fyrir fólk til að dansa við er ein mesta gleði tónlistarmanns getur upplifað.

    Wasserman hefur varið áratugum saman við að semja, flytja, fylgja með og starfa sem tónlistarstjóri Jazz, Tap, Afríku, nútíma og improvisational dansara.

    Hann er höfundur og kynnir frumlegs verkþáttaröð fyrir þátttöku í kennslu með kennslubók og meðfylgjandi hljóðgeisladisk sem ber yfirskriftina „Tónlist fyrir dansara.“


    Magnetic Alliance of Sound & Movement

> <
  • 1

Smelltu á fána lands til að þýða vefsíðu

enafsqarhyazeubebgcazh-CNzh-TWhrcsdanlettlfifrglkadeelhtiwhihuisidgaitjakolvltmkmsmtnofaplptrorusrskslesswsvthtrukurvicyyi

Tónlist fyrir dansara

Andy Wasserman sérhæfir sig í sköpun og flutningi tónlistar sem fær fólk til að dansa, hreyfa sig og dans. Hann hefur varið áratugum saman í samvinnu við margskonar dansara og dansfyrirtæki í þágu einleikara, undirleikara, tónskálds / útsetjara, upptökumanns og tónlistarstjóra.


Smelltu á TRACK-hnappinn til að fá núverandi og væntanlega tónleikauppfærslur í beinni útsendingu fyrir Andy Wasserman tónlistarviðburði í Bands-In-Town


Andy semur og flytur frumsamda tónlistarundirleik í beinni útsendingu og á upptökum fyrir dansara í Jazz, Tap, afrískum, nútímalegum og improvisational málvenjum fyrir helstu danshöfunda og listamenn sem hafa meðal annars verið með Copasetics (Cookie Cook, Honi Coles, Bubba Gaines, Buster Brown, Ernest „Brownie“ Brown og Gip Gibson), Savion Glover, Jimmy Slyde, Dianne Walker, Jane Goldberg, Jason Samuels, Sam Weber, Fayard Nicolas, Acia Gray, Brenda Buffalino, Katherine Kramer, Robert Reed, Omar Edwards, Dormeshia Sumbray-Edwards, Shelley Oliver, Van Porter, Ardie Bryant og Nicole Hockenberry meðal margra annarra.

Hann hefur unnið víðtæk störf sem tónlistarstjóri og undirleikari Jazz Tap Dance hátíðanna. Að auki, til að takast á við þessi djúpu tengingu tónlistar og dansar, stofnaði Andy námskeið og bók með tilheyrandi geisladisk sem bar yfirskriftina „Tónlist fyrir dansara.“ Það er hentugur fyrir hvaða dansstíl sem er, en sérstaklega fyrir miðil jazz taktdans. Andy hefur kennt þetta námskeið á ýmsum danshátíðum, þar á meðal The Rhythm Explosion (Bozeman, Montana), New York City „Tap City“ hátíðinni og St Louis Tap hátíðinni.

Píanó undirleik Andy er séð og heyrt á myndbandsmyndinni „Great Feats of Feet“ sem æfingarpíanóleikari og á tónleikum með Copasetics. Hann spilaði á píanó í „Chocolateers Band“ sem studdi dansara Sandra og Gip Gibson og var söngleikstjóri fyrir kranadanssýningar Jane Goldberg og kom fram í New York borg og á Jacobs Pillow. Andy var í yfir 10 ár við að vinna sem undirleikari við píanó og slagverk í fjölmörgum dansleikjum í hverri viku við fremstu dansskóla í New York, New Jersey og Massachusetts.

Andy Wasserman er sem stendur tiltækur til samstarfs sem

  • tónskáld og útsetjari fyrir danshöfunda
  • flytjandi tónlistar undirleik fyrir danstónleika
  • framleiðandi sérsniðinna hljóðverjaupptöku fyrir dansara
  • tónlistarstjóri hátíðarinnar fyrir dansara, danshöfunda og danshliða
  • verkstæðisleiðtogi og listamaður í búsetu þar sem hann kynnir sitt upprunalega námskeið og bók sem ber yfirskriftina "Tónlist fyrir dansara."

skipting 2

Eftirfarandi útdráttur úr ritaðri ritgerð skrifuð af atvinnudansara og kennara Ekaterina Kuznetsova lýsir innblæstri sem hún fékk frá því að mæta Fimm daga verkstæði röð Wasserman „Tónlist fyrir dansara“ og er það framlag hennar um dansgerð á nýju verkefni sem ber titilinn „Einn“ (2006, Alaska háskóli í Anchorage):

Eins og með mörg önnur af verkum mínum sem komu á undan, hefur þetta verkefni þjónað sem hvati fyrir nokkrar umbreytingar í lífi mínu sem dansari, danshöfundur, kennari og manneskja. Upphafleg hvatning fyrir „Einn“ kom frá reynslu minni sumarið 2005 á danshátíð sem var kölluð Rhythm Explosion í Bozeman, Montana. Ég var innblásin af mörgum hugsunum, hugmyndum og uppákomum á meðan ég var þar, en mikilvægasta reynslan í sambandi við gerð „Ein“ var röð námskeiða á námskeiði sem kallað var Tónlist fyrir dansara, búið til og kennt af tónlistarstjóra hátíðarinnar, Andy Wasserman.

Eðli stéttarinnar vakti upp sömu gömlu spurningarnar: Af hverju gerum við það sem við gerum sem listamenn? Hvað er sannleikur á móti tjáningu sannleikans? Hvað er tónlist? Hvað er dans? Að leita að svörum við þessum spurningum gæti auðveldlega orðið hugarfarslegur gangur í samfelldum hringjum, en í staðinn tók þessi ferð mig sannarlega til nýrra svæða veru minnar. Mér fannst ég taka þátt hugmyndalega, líkamlega og andlega sem nemandi, listamaður og manneskja. Þetta var upplifun að vakna á margan hátt; upplifun svo öflug að ég grét næstum á hverjum morgni meðan á tímum stóð.

Sem dæmi má nefna að á næstsíðasta fundi okkar var Andy að tala um hugtakið hrynjandi „niður slátt“ og leiðir til að finna það. Hann bauð eftirfarandi skýringar: einingu, niður slátt lífsins, slaka á í taktföstum þyngdarafl eða einfaldlega gera djúpt tilfinningasamkomulag - svipað og það er eins og að verða ástfanginn.

Undir lok þess tímabils sátum við bara í hring í kringum Andy, lokuð augun og hlustuðum á hann spila á Jembe trommu. Ég man að ég fann fyrir líkama mínum sem brú - ég fann tengingu við hrynjandi trommunnar, við hjarta mitt, þyngdaraflið, til himins, ást, þjáningar, við alla og allt í kringum mig. Ég sá tengda uppbyggingu sem nær langt út fyrir líkamleg mörk herbergisins. Ég fann og heyrði hjarta mitt slá, sem og blóðpúls í gegnum líkama minn. Á því augnabliki efaðist ég ekki um náinn tengsl mín við rýmið fyrir ofan, um og fyrir neðan mig.

Strax á eftir leið mér eins og heitt tár. Á innan við nokkrum mínútum komu fortíð mín og nútíð saman og tók einhvern veginn undir framtíðina. Kannski var það einfaldlega vegna þess að ég var opnari og fúsari til að hlusta að allt varð viðeigandi fyrir veru mína. Alla daga síðan þá virðist ég hafa verið meðvitaðri um þá hringlaga orku - tengsl mín við allt og alla. Það er eins og að hlusta á hrynjandi stærra hjarta sem dreifir loftinu og blóðinu mínu og hrindir af stað hreyfingum innan og utan líkama míns. Þetta er dansinn minn, tónlistin mín og líf mitt. Þetta er ástæðan fyrir því að ég geri það sem ég geri sem listamaður, kennari og mannvera.

Annað hugtak sem fékk mig til að hugsa á gagnrýninn hátt um „hvers vegna“ og „hvernig“ hlutanna snerist um margvíslegar víddir tímans. Ég hafði kannað þessar hugmyndir áður sem dansari og danshöfundur en aldrei hafði mér dottið í hug hvernig þetta hefur haft áhrif á mig sem mann. Til dæmis, ef spuninn er til á lóðréttum tíma, hvað með minningar, ást og visku? Hafa þessir tímavídd? Hvernig vitum við að tíminn er til?

Upptekin af nýrri vitund um miðju, tíma, tilfinningum, gildum, myndum og hljóðum, varð ég áhugasamari um samtal manna. Mig langaði að hlusta meira á sjálfan mig, hvern og einn og alla sinfóníu hljóðanna sem fylgja lífi mínu dag og nótt. Þegar ég kom heim úr smiðjunni byrjaði ég að fylgjast enn frekar með því hvernig tiltölulega stöðugir taktar veru minnar (eins og til dæmis hjartsláttur minn, púls, andardráttur, gangandi og tyggandi) blandast saman við slembihljóð af daglegu umhverfi mínu (svo sem umferð, rigning, fuglar, raddir manna, sjónvarp, tölva, prentari, lyklaborð, vatn í vaskinum, fótspor og sorpeyðing). Þetta hljóð klippimynd varð stöðugur innblástur minn til að skapa hreyfingu um það leyti sem við fórum að æfa fyrir dansinn minn sem bar yfirskriftina „Einn.“

Mér fannst mjög áhugavert að aðeins tveimur dögum eftir að ég ákvað að nefna þetta skapandi verk „Eitt“ lærði ég um frumspekilegu forsenduna um að öll vera sé einn. Þetta augnablik færði mig allan hringinn að þeirri stund í Andy bekknum þegar ég grét hjartað úr mér vegna þess að ég heyrði eitthvað satt inni í mér og utan.

Þó að ég hafi ekki gert mér grein fyrir því í upphafi ferlisins mynduðust margar leiðir til þess að ég sá dansinn koma saman til að bregðast við skýringu Andy á duninu. Nokkrum vikum fyrir frumsýningu þessa verks, á nútímatímatímum í danstækni, sem ég hef tekið tvisvar í viku í nokkur ár, leið mér eins og ég væri að heyra tónlistina og sjá hreyfinguna á annan hátt, eins og hvort tveggja hefði aðra áferð en það sem ég vissi að það var.

Form hreyfingarinnar var ekki lengur skynsamlegt fyrir mig. Þetta var nokkuð ógnvekjandi, en samt spennandi reynsla. Mér leið eins og mér hefði tekist að finna litla opnun í annan heim til að gægjast á aðra vídd af mér, hinum og málinu umfram líkamlega hluti.

Þann dag fór ég úr bekknum og hugsaði um sátt. Ég lýsti því í dagbók minni sem tilfinningu sem kemur þegar hver skel dettur niður. Kannski er ást, eins og dans, eitthvað sem er stöðugt til, eins og skúlptúr sem er þegar til staðar? Hvað ef að verða ástfangin og læra í gegnum ástina er tækifæri okkar til að sjá, þróast, muna og raunverulega finna okkur í tengslum við heiminn? Þessar spurningar halda áfram að streyma opnum endum og bjóða upp á ríkara bretti af hugmyndum til að lifa með.

skipting 3